Pernahkah Anda menemukan desain yang tampak sederhana pada pandangan pertama dan berpikir: “Saya bisa melakukannya sendiri”?

Namun, saat Anda mencoba melakukan ini, Anda gagal membuat salinan profesional, terlepas dari semua usaha Anda. Mengapa?

Ternyata desainer grafis profesional memiliki beberapa trik untuk membuat karya mereka terlihat benar-benar profesional. Terlepas dari banyaknya alat desain luar biasa yang tersedia saat ini, penggemar desain grafis tidak selalu memiliki pengetahuan dasar yang diperlukan untuk membuat desain dengan garis yang bersih dan konsisten.

Untuk membantu Anda, kami telah menyusun daftar tujuh elemen desain grafis. Ini bukan kursus desain grafis, tetapi ini adalah pemahaman dasar tentang elemen-elemen ini yang dapat meningkatkan keterampilan pembuatan konten Anda dan meningkatkan kemampuan Anda untuk menyampaikan preferensi Anda jika Anda memutuskan untuk menyewa seorang profesional.

Apa itu elemen grafis?

Elemen grafis adalah aspek penting dari komposisi visual. Mereka terkait dengan makna dan ekspresi budaya, sehingga desainer mahir menafsirkannya untuk digunakan dalam kreasi mereka.

Meskipun konten itu penting, elemen desain ini berfokus pada pesan akhir produk. Tanda-tanda apa yang Anda perhatikan ketika Anda berjalan ke pusat perbelanjaan? Tentunya mereka yang memiliki warna yang mencolok atau harmonis, mereka yang pandai memanfaatkan ruang atau yang menunjukkan kedinamisan.

Anda akan melihat bahwa reaksi Anda bukanlah hasil kebetulan, karena desain yang baik bergantung pada kombinasi aspek-aspek yang disebutkan di bawah ini.

7 elemen penting dalam desain grafis

Kami akan menjabarkan tujuh elemen ini secara rinci; Kami akan membahas apa artinya, mengapa itu penting, dan bagaimana Anda harus menggunakannya untuk membuat desain yang lebih profesional, bahkan saat Anda tidak memiliki anggaran yang ketat.

1. Warna

Isaac Newton terkenal di dunia karena menemukan roda warna pertama pada tahun 1706. Seperti ceritanya, Newton mengambil spektrum warna yang dihasilkan ketika cahaya melewati prisma (merah, jingga, kuning, hijau, biru, nila, dan ungu) dan menyusunnya. . mereka dalam lingkaran tersegmentasi. Dengan memutar lingkaran dengan cepat pada piringan yang berputar, warnanya bercampur dan berubah menjadi putih jika dilihat dengan mata telanjang.

Kemudian, Anda bisa mendapatkan gambaran seperti apa roda warna Newton. Dilukis pada tahun 1708 oleh pelukis Prancis, Claude Botet, versi ini didasarkan pada penelitian teori warna Newton.

Selama bertahun-tahun, banyak ilmuwan, seniman, dan filsuf telah mengadopsi dan memperdalam sistem klasifikasi warna visual Newton, menghasilkan roda warna yang kita kenal sekarang.

Roda warna modern terdiri dari tiga warna primer (merah, kuning, dan biru), yang secara teoritis dapat dicampur dalam berbagai proporsi untuk menghasilkan warna sekunder dan menengah. Sementara studi terbaru menunjukkan bahwa teori warna sebenarnya sedikit lebih kompleks dari itu, roda warna masih merupakan alat yang berharga bagi desainer grafis yang mencari kombinasi warna yang menyenangkan secara estetika.

Saat memilih rona untuk sebuah proyek, pertimbangkan warna yang tampak berseberangan atau bersebelahan satu sama lain pada roda warna, karena ini cenderung menciptakan kombinasi yang paling bagus. Anda juga dapat mempertimbangkan untuk menggunakan alat skema warna online gratis, seperti ColorSchemer, yang akan mempermudah pekerjaan Anda.

2. Garis

Garis bukan hanya pemisah. Garis-garis halus dapat menyampaikan gerakan dan emosi, membantu menyatukan formula dan mendapatkan tampilan profesional.

Ricard Rodin, seorang desainer grafis dan blogger dengan pengalaman desain lebih dari 15 tahun, menjelaskan bahwa garis dapat membentuk struktur dasar sebuah proyek. Sebelum memulai, menentukan garis gerak dalam komposisi Anda dapat membantu Anda membuat desain yang benar-benar menangkap suasana hati yang Anda inginkan.

“Anda dapat menggunakan garis mood di hampir setiap elemen desain Anda,” tulis Rodin di blognya. “Atau Anda dapat menempatkan garis mood yang berbeda di berbagai bagian desain Anda untuk membuat desain yang lebih berlapis. Perhatikan, misalnya, garis mood ‘stabil’. Anda dapat menggunakannya untuk menentukan susunan elemen. Anda dapat menggunakannya dalam fotografi dan juga dalam memilih garis.”

Garis suasana hati tidak harus terlihat dalam komposisi akhir, tetapi dapat berfungsi sebagai panduan sederhana untuk membangun dan memandu pekerjaan Anda. Tentu saja, garis juga terlihat dimasukkan ke dalam desain akhir.

3. Tekstur

Tekstur berhubungan dengan permukaan benda. Beton, misalnya, memiliki tekstur kasar; Di sisi lain, dindingnya memiliki tekstur yang lembut dan halus. Menggunakan tekstur dalam desain grafis adalah cara yang bagus untuk menambahkan kedalaman pada desain Anda.

Karena tekstur adalah elemen sentuhan, yang menggambarkan permukaan fisik suatu objek, mudah untuk mentransfer kualitas ini ke desain grafis untuk menciptakan nuansa yang berbeda. Tekstur taktil adalah elemen yang cukup umum di majalah dan buku pedoman, karena tujuan dari desain ini adalah untuk menunjukkan produk yang mudah diingat yang membangkitkan atau memicu niat pengguna, sehingga menciptakan hubungan antara aspek fisik dan visual objek. .

4. Ukuran

Ukuran mengacu pada seberapa besar atau kecil benda itu. Menggunakan ukuran yang berbeda dalam desain Anda adalah cara untuk menekankan pentingnya hal-hal, elemen kontras, menciptakan lebih banyak minat visual, dan menarik lebih banyak perhatian.

Setiap kali kita mendesain objek atau gambar, ukuran memainkan peran yang sangat penting dalam hal menyediakan desain kita dengan distribusi yang fungsional dan menarik. Jadi, yang harus kita perhatikan pertama-tama adalah ukuran yang kita miliki agar bisa kita gunakan sebagai penunjang akhir.

5. Bentuk

Bentuk-bentuk tersebut tidak hanya ditujukan untuk pembelajaran siswa prasekolah. Suatu bentuk dapat secara kasar dijelaskan sebagai segala sesuatu yang didefinisikan oleh batas-batas. Ada dua kategori bentuk yang perlu dipertimbangkan: bentuk geometris, yang didefinisikan dalam proporsi yang seragam sempurna (seperti lingkaran, persegi, atau segitiga), dan bentuk organik, yang memiliki tepi yang kurang jelas dan proporsi yang berfluktuasi dan pada dasarnya tidak memiliki fungsi. seperti hal-hal bergelombang atau berbentuk air mata, yang tidak sesuai dengan kategori nyata apa pun).

Saat mengerjakan sebuah desain, ingatlah baik bentuk yang ingin Anda gabungkan (bentuk positif) dan bentuk yang secara alami terbentuk di sekitar bentuk lain tersebut (bentuk negatif).

Contoh paling terkenal yang menggambarkan perbedaan antara bentuk positif dan negatif mungkin adalah cangkir Rubin . Pada tahun 1915, psikolog Denmark Edgar Rubin merancang ilusi optik ini, yang sangat populer saat ini, untuk menunjukkan bagaimana dua gambar yang sama sekali berbeda dapat dilihat tergantung pada apakah seseorang melihat bentuk negatif atau bentuk positif.

6. Nilai

Nilai mengacu pada seberapa terang atau gelap area objek. Menggunakan gradien adalah cara yang bagus untuk memvisualisasikan nilai. Setiap bayangan antar objek memiliki nilai. Gunakan nilai untuk memberi kedalaman, pola, atau untuk menekankan elemen.

7. Ruang

Ruang persis seperti yang terdengar: area kosong di antara elemen-elemen tata letak. Ketika datang untuk membuat desain Anda sendiri yang terlihat profesional, terkadang apa yang tidak disertakan sama pentingnya dengan apa yang disertakan.

Saat mengerjakan desain, pertimbangkan tidak hanya elemen yang Anda gabungkan (seperti gambar dan teks), tetapi juga bagaimana Anda mengatur dan mengelompokkannya dalam tata letak Anda. Mungkin tergoda untuk mengisi setiap inci kanvas digital Anda, tetapi cobalah memberi elemen ruang untuk bernafas.

Pada contoh di bawah ini, Anda dapat melihat bagaimana mengubah jarak dan pengelompokan elemen menciptakan nuansa komposisi yang sama sekali berbeda. Di sebelah kiri, jarak yang seragam antar elemen menciptakan rasa keteraturan dan keamanan. Di sebelah kanan, ruang yang berbeda antara unsur-unsur menyampaikan ketidakteraturan dan kebingungan.

Jadi membuat desain grafis bukanlah hal yang mudah. Anda bisa meminta bantuan jika anda tidak menguasai semua hal ini. Sekarang ini sudah banyak layanan jasa desain grafis yang bisa ada pergunakan. Harga dari layanan jasa desain grafis ini relatif terjangkau untuk semua orang.